影像冲动:对话中国新锐导演-第12部分
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○贾：江湖应该本来就是一个梦想吧，是中国人理想中的东西，应该说从很久以前这些东西就都消失了，只存在于我们的愿望里。
●现象：其实有时候我觉得你的电影在剧本状态的时候更能打动我，比如说《站台》里钟萍面对远去火车的一声尖叫，尹瑞娟在办公室里随着音乐独自起舞……我觉得这些场面用文字表现的时候，给我的触动非常大，可以说是有那种直攫心肺的感觉，可当落实到银幕上时，力量好像反而削弱了，你对于这个问题怎么看？是不是文字向影像转换的过程中经常会有这种差异？
○贾：这种差异不是经常会有，而是一定会有。因为文字是抽象的，可以留给你想象的空间，而影像则让人一览无余，这种差异的存在我觉得是很正常的。
●现象：谈谈你的合作伙伴吧，你觉得他们在你的成功背后起到了多大的作用？
○贾：首先，电影不是一个人能做的。在我的剧组里，任何一个部门，任何一个人都起着至关重要的作用，没有谁是可有可无的，他们帮助我完成自己的梦想，我可以说是完全依靠他们。
●现象：那具体落实到演员方面，王宏伟已经开始逐渐淡出，这次的《世界》和成太生合作，是不是还需要寻找一种默契的过程？
○贾：我和演员的合作都比较愉快，我挑演员很随意，但他们都能很好地表达出最重要的东西。像这次和成太生合作也很愉快，他给这部片子也带来不少新的东西。赵涛也是一样，对片子起了很大的推进作用，因为这部电影有她不少的真实体验在里面。在现场也能带来很多新的灵感。比如说没有台词，靠演员的发挥……让我觉得我们确实是在“拍”电影。有一种拍摄手法我觉得就不是在“拍”电影，而是像造一所房子一样一步步的按部就班。我还是很享受我们现在这种拍摄方式的。
●现象：你现在还是不是一个坚定的反蒙太奇主义者？
○贾：我从来没有反对过蒙太奇，甚至可以说我一直很喜欢蒙太奇。但我个人的几部片子都是用长镜头的手法，可能是因为题材原因吧，题材不同，选择的手法就不同。没必要都拍那种场面调度。其实我对长镜头没有研究，但我可以说我对蒙太奇有研究。因为我上大学时候专门研究过蒙太奇。但很奇怪，我的电影基本都是采用长镜头。不过如果你仔细看我的影片，你会发现，在长镜头和长镜头之间存在着蒙太奇关系，有很强的关联性。有一种场面调度的方法是每一场戏都很完整独立，但场和场之间没有关联，我把它叫做鸽子笼。就好比一个鸽笼有50个空格，装50只鸽子，每格之间都是隔离开的，这种方法拍出来的东西每场戏都是独立的，割裂开来互不联系的，我认为这是种很失败的拍摄方法。
●现象：我还听说过这么一件有趣的事，说是北野武当时给您投资拍《任逍遥》之前，先征询了一下侯孝贤的意见，问他你的电影怎么样，侯说要比他在你那个年纪时拍的东西强得多。这事是真的吧？
○贾：这事有，不过是在拍《站台》之前，不是拍《任逍遥》。
●现象：我发现你的创作激情好像特别热烈，不像有的人，电影对于他只是一种手段，他通过这个达到了目标，得到了他要的东西，就功成名就，转身做别的去了。即使是想抒发一些个人的感受，也最多就是一两部片子的事，为什么你能一直保持这种旺盛的创作激情？
○贾：可能是一种倾诉欲吧，我从来没有把我自己看成是个体，我自己这点事有什么好说的，没什么东西。我把自己看成是一个人群，我的电影都是为了表现一个群体的生存状况的。
●现象：《世界》的800万元投资有没有成为一种压力，比如说在票房的考量方面，如果剧本送审通过，而成片却没有通过怎么办？
○贾：这当然是一种最坏的结果，但它并不对我构成太大的压力，因为中国市场只是我众多市场中的一个，通过审查对我而言也没有太多经济上的意义，反而是出于心情上，或者可以说是文化上的意义更大一些，我没有票房压力。
●现象：那我们就先在这里预祝您的新片取得成功，或者说——仍旧是百分之百贾樟柯的电影！
○贾：谢谢。
（采访：张宏宇）
第二部分贾樟柯/《小武》1997（3）
作品赏析/贾樟柯
《小武》
彩色 16mm 1997年
片长：107分钟
出品人：王寒冰 李杰明
导演：贾樟柯
编剧：贾樟柯
摄影：余力为
录音：林小凌
美术：梁景东
主演：王宏伟 左百韬
出品：香港胡同制作
太原强射线广告公司
故事梗概
梁小武是个扒手，自称是干手艺的，他戴着粗黑框眼镜，沉默寡言，不苟言笑，他穿着大两号的西装，很有山西一带典型中国人的特质。他总显示出一种被压抑状：头歪斜着，舌头顶着腮帮子，常常抚摸着石头墙壁，在澡堂子里练习卡拉OK，陪歌女枯燥地轧马路，与从前的“同事”说一些闲言淡语，在大兴土木的小镇上晃来晃去。有一天，小武得知以前的“同事”要结婚而偏偏“遗忘”了邀请自己，他很生气。原因是“同事”现在是社会上有名的企业家，他觉得再和小武交往下去不合适。在他们“共事”时曾经有过一个协议：结婚的时候，彼此送对方十斤钱（那时的人民币最大面额是十元）于是小武拿着十斤钱去送礼，钱却被退回来。歌厅的领班说：“我们老板说你的钱不干净。”小武气坏了，说：“回去告诉你们老板，他走私贩烟，开歌厅，挣歌女的钱，也不干净。”领班出去了，很快又回来说：“我们老板讲，走私贩烟是做贸易，开歌厅是娱乐业。”最后，小武被一个“相熟”的老民警抓获，老民警因临时有事，将小武铐在街边的电线杆上，他显得那样茫然和无助。
《站台》
彩色 35mm2000年
监制：李杰明市山尚三
导演：贾樟柯
文学策划：顾峥
编剧：贾樟柯
摄影：余力为
制片主任：盛志民
录音：张阳
美术：邱生
作曲：半野喜弘
剪辑：孔劲蕾
主演：王宏伟 赵涛
杨天乙 梁景东
出品：胡同制作（香港）
T—Mark Inc（日本）
摄制：北野武事务所
Artcam International（法国）
Bandai Visual Co Ltd（日本）
故事梗概
汾阳县文工团女演员殷瑞娟是崔明亮倾慕的恋人，两人一起参加工作，关系微妙。崔明亮和张军约殷瑞娟看电影，恰巧碰到殷的父亲，因殷父不喜欢崔明亮，大家不欢而散。
心情都不平静的殷瑞娟和崔明亮在街上不期而遇，两人终于表达了爱情。
上世纪80年代，张军从广州回到县城，带回了电子表、录音机和一把红棉吉它，崔明亮开始迷上吉它。
县文工团为了适应市场要巡回演出，殷瑞娟因父亲生病不能远行，只得与崔明亮分离。
一辆汽车拉着崔明亮和张军等人向远处驶去，开始了他们的演出之旅。
《任逍遥》
彩色 数码 2002年
片长：113分钟
导演：贾樟柯
编剧：贾樟柯
摄影：余力为
主演：赵涛 赵维威
故事梗概
2001年，大同。主人公是两个十八九岁的少年，彻底土头土脑的叫做彬彬，梳“八神头”但仍然土头土脑的叫做小济。两个人不上学也不工作，整天混迹于下等台球社、舞厅之类的地方。两个人各有一段爱情，都从中吃了苦头：彬彬的女友是规规矩矩的中学生，想考到北京去学国际贸易，彬彬借了一千五百元高利贷买了个手机给她，她却高考落榜当了“三陪”；小济爱上了巧巧，她是当地最著名的野模特，黑社会老大乔三的情人。小济为她挨了打，但她心里真正爱的，还是乔三。乔三死后，她离开了这个城市。最后，两个小流氓受张君案的启发，跑去用假炸弹抢银行，当场被抓；小济惶惶然逃窜，登上不知开往何处的长途车，彬彬被扣在派出所里，为无聊的值班警察唱起了“任逍遥”。
第二部分王光利/《处女作》1998（1）
王光利1966年11月生于四川眉山。
1985年进入华东师范大学教育系。大学期间任大学生影视协会会长，曾参加组织上海首届大学生电影节，从此与电影结缘。
1989年进入中国青年政治学院任教，两年后离开，到各个大学开艺术讲座。
1992年拍摄了一部以大学毕业生心态为题材的实验型纪录片《我毕业了》，该片在欧美、亚洲等20多个国家播映并获得好评。
1993年进入刚刚成立的《东方时空》，同年冬天离开。
1997年拍摄第一部电影《处女作》。
1998年成立了东方东线广告有限公司，用广告业务积攒下的资金来养育自己的电影梦。
1999年电影剧本《代表作》获荷兰哈巴特巴尔斯基金。
2000年与上海电影制片厂合拍电影《横竖横》，影片取材真人真事，由当事人演绎，全部制作费仅80万元人民币。该片参加鹿特丹国际电影节并获荷兰电影博物馆收藏；2001年先后参加温哥华国际电影节、伦敦电影节、夏威夷国际电影节以及东京国际电影节；2002年4月参加旧金山国际电影节。
2000年应美国CBN之邀请拍摄纪录片《祭天大典》；同时，拍摄大量广告和音乐电视作品。
导演访谈/王光利
●现象工作室（以下简称现象）：首先先谈谈你的经历吧。出生在四川，后来回到上海，在那里念大学，然后又到北京教书……那天看你简历时候，我突然发现一个很有意思的现象：你的生活轨迹是从四川到上海再到北京，而创作历程却恰恰与之相反，先在北京拍《我毕业了》，而后在上海拍《横竖横》，现在又回到四川拍《血战到底》。我觉得这个很有意思。是有意为之还是不经意间受了什么影响？
○王光利（以下简称王）：这可能是巧合吧，在你说之前其实我都没注意过这一点。确实，在我的成长过程中我觉得这三个地方对我的影响非常大，而且我觉得这三个地方可以说是中国这几十年来变化的一个缩影，如果把四川、上海、北京这三个地方的生活状况做一个展示的话，我觉得是可以反映中国整体状况的。还有我觉得对于现在的中国年轻导演来说，好多人都没有很大的主动空间，都处于一个被选择状态。所谓被选择就是因为导演很难说我想做哪个就做哪个，而是看哪个更有可操作性，受演员、资金等等方面制约，等待这么一个水到渠成的过程。
●现象：那有没有想过在今后的创作里会把眼光放得更远，辐射到其他地区，因为毕竟整个中国的情况不都是这三个地方可以反映出来的。
○王：我要创作的东西一定是我熟悉的，并且是对我触动最大的。如果不是我熟悉的，或者对我的感动不是很大的话，我想我不会去拍。比如说对历史题材，我现在就没有想法，因为那些对我的触动不如当下的生活本身或者我的经历大，所以至少我会把我熟悉的题材先表现完。
●现象：如果回顾一下自己的创作历程，你觉得哪一部是最满意的作品？
○王：我到现在完成的作品严格来说只有三部，《我毕业了》、《处女作》、《横竖横》。完成这三部作品对我来说都非常不容易，可以说我自己在这三部作品的创作过程中都是非常投入的。因为我不是电影科班出身，我学习的专业和电影的距离很遥远。尤其是在过去那个环境里，能进入这个行业是很不容易的。所以这三部作品对我都很重要，至于是不是满意，打个非常俗的比方，就像我的三个孩子一样，我基本上都是满意的。当然，这三部作品都可以做得更好，他们的诞生，对我来说既是个创作的过程，又是个学习的过程。
●现象：现在电影界存在的一种现象，有的导演乐于拍所谓比较另类的题材，比如说一小部分率先衣食无忧的人，他们的一些堕落甚至可以说是糜烂的生活。作为一个出身于上海这座中国最小资的城市的导演，你却从来没有涉猎过这种题材。唯一一部以上海作为背景的作品《横竖横》讲的却是一群下岗工
