一望无极-第11部分
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当然，我既不是玉米，也不是凉粉，对究竟谁夺冠更不在意，让我感兴趣的倒是这样一
档电视节目为何超越了所有的时事、民生，成为万众瞩目的焦点。
“超女”的成功无疑是湖南卫视这样成熟的电视机构运作的成功，更重要的是它将中国人久违的参与意识发动了起来，从海选到短信投票直至最后的PK淘汰，电视观众似乎第一次有了当家做主人的感觉，你不管它可能的丑闻、黑幕、暗箱操作，至少它“看上去很美”。其中最能激起我们兴奋度的又恰是PK的环节，看到两个超级女生在台上残酷地表演和煽情，现代人心头的一点隐秘的幸灾乐祸得到了完美释放。有人会觉得对这些20岁不到的女孩太残酷，但这便是游戏规则，既然选择参加，便必须承受。
作为制片人，在运作《无极》这样一部直指票房的娱乐巨作时，我的心情也格外紧张，犹如站到了一个舞台，面对未知的结果。今年是中国电影的百年华诞，无数电影人都希望能在这个特殊的日子里一展风姿。而目前的中国电影也早告别了一部电影独撑市面的格局，众人皆想分一杯羹，竞争无可避免，就像PK不可逃脱。许多媒体朋友从年初起就开始关注年底的贺岁片之战，也经常打电话问我，这个片子在你前面，那部电影在你后面，有无畏惧，如何应对？我的回答很简单，《无极》自有自己的命运，我们只会把自己做到最好。其实舞台永远在那里，游戏的规则，参与的选手早就固定，既然PK是不可逃脱的命运，我们的态度便是把自己做得最好，并且坚信观众的眼睛是雪亮的。凯歌早把话落下，“东风吹、战鼓擂，这世界究竟谁怕谁？”
谁PK谁其实没那么重要，重要的是你得明白自己是什么？在PK台上临时抱佛脚没用，虚张声势博同情无效，故意使坏耍小动作更是懦夫行为，只有静心努力把自己的真货交出来才是正途。
是骡子是马，大家PK看一看。
第三部分 陈红访谈实录谈制片：走向无极（1）
三年，一个婴儿可以举步呓语，一个少年可以升学长大，一个青年可以成家立业，一个老者可以生死往复。
三年，一部《无极》充满了多少人的心血，而制片人，作为一个最大的管家多少的起步收束，多少的吃喝拉撒，多少的磕磕碰碰，多少的欢笑泪水，多少的成败得失，多少的人来客往，多少的赞扬奚落，多少的人前幕后，都尽收眼底。
《无极》从最初的一个想法到最后决定拍摄，这个过程顺利吗？
蛮顺利的，但是也很艰辛。这个剧本没有文学小说的原型，就是因为一句话而引发的庞大的故事，所以一开始的剧本创作是艰难的。整整八个月，张炭和陈凯歌两个人坐在一间屋子里，有时真的就像两个痴呆儿一样，面对面，看起来都很苦恼，一会儿张炭睡过去了四十分钟后又醒来，一会儿陈导又抽烟又睡过去了，几乎每天都是从早上九点钟坐到晚上一两点钟。其实凯歌一直认为他所创作的人物是存在的，他只是起到一个发现的作用，怎么去找到那些人物？怎么去把生命还原到他们的身上？他一直在找这个东西。剧中的人物为什么就不可能说出这样的话？那么他应该说出什么样的话？每一个人物都有他自己个性的东西。凯歌一直在做一个发现者和探索者，所以这八个月剧本细想起来确实是蛮艰辛的。我觉得陈凯歌别的地方和一般人没什么两样，最大不同点就在于他的毅力！对一件事情能保持三年这样的亢奋状态，这不是在建一栋楼什么的，而是一件想象中的事情，这种热情，激情和耐心。他一直保持这样充沛的力量，像一块充满电的电池，我觉得这不是凡人能做到的。所以他真的就像我生活中的一个老师一样，告诉我对一件事情应该怎么去追求，怎么去完成。
许多人都无法定义《无极》，就你的理解，《无极》是一部怎样的电影？
它从视觉上来说是非常绚烂的，尤其是我们这次强调摄影机的运动。用Peter的话来说，他做了一辈子摄影，没有哪一部戏会有这样多的运动镜头，它的运镜是像音乐、诗歌一样灵动而有韵律。就是配合着人物和戏剧的发展，整个镜头的参与感非常强烈。你看我们的大炮，运用在整部戏里，大概占到百分之九十的量。其实已经到了二十一世纪，我们不能还是用上一世纪的语言去拍电影。因为随着盗版碟的泛滥，观众看到和接受到许多新的影像语言，你用老套的东西去拍，他们一定不满足，真的不要小看观众。其次，从故事层面讲，这是一个非常好看，非常娱乐，非常商业的东西，有引人入胜的人物关系，有独特鲜明的人物性格。就是不同的观众走入电影院中都能获得不同的收获，喜欢看场面、特技、华丽的摄影的，他可以满足；而希望在电影中寻求思索的，也能找到，因为陈凯歌无论拍什么题材都不会放弃他一贯的人文探求。就像《霸王别姬》，你能说它是艺术电影吗？它好像不是。你能说它是完全的商业电影吗？它又不是。只能说是艺术品质与商业元素完美结合的作品。《无极》就是奔着这个方向去的。
这个电影的服装和美术非常强，听说是在刚有剧本时，就找了日本的漫画家设计草图？
其实这个想法很大胆。从我们只有一个非常简单的人物关系时，正子公也就介入了。他的东西也确实给我们很多灵感——我们这样一部影片到底要往哪个方向走？到开始拍摄，实质性筹备时，发现他的东西真是精彩，有很多天才灵感。但是要把它变成电影化的东西，在技术难度上非常大。所以又有了叶锦添的加盟。他在电影美术的行业里，可以说是一个高手。叶锦添把正子的设计，经过自己的再创作，变成了现实，就是我们现在看到的服装。
这部电影里的服装、道具的数量特别大，大概有多少数目？
我们服装大概有一万六千多件。道具呢也是上千件。其实，更重要的不在于量大，而在于它的设计之用心。陈凯歌一直在跟底下的工作人员说有两点非常重要的。第一点：他要求每一样东西都禁得起拍特写。第二点：他一定要求质感，有肌理的感觉。比如没有跟陈凯歌合作过的人，听他要求把墙刷成红色，就找一种红色刷上了。跟陈凯歌合作过的人知道他要的红颜色，是能够像透过皮肤，感觉到你底下的血啊，肉啊，骨架啊。
《无极》中有许多大场面，你最难忘的一个场面是什么？
我觉得最大的场面是我们整个创作班子的转场。从北京拉到横店，再从横店拉到云南的元谋，从元谋到香格里拉，从香格里拉再回到北京，又从北京再去内蒙。我们群众演员的数量，最多的时候达到900多名，跟了我们45天。再加上我们买了100多头犏牛，人和动物加在一起差不多是一千四五百口子。每当我看到我们的这支队伍，就有惊天动地之感。我记得，武警部队从杭州开往横店的车大概有四十五六辆，都是迷彩的。正好在路上的时候，《冷山》和《英国病人》导演安东尼·明格拉来探班。他半开玩笑地跟他的助理说：啊，怎么回事，我是不是遇上战争了？就在开玩笑时，那个车队把他们的车堵了一个多小时。就从这点来讲，我做的这个制作确实是激动人心的。
第三部分 陈红访谈实录谈制片：走向无极（2）
三年，一个婴儿可以举步呓语，一个少年可以升学长大，一个青年可以成家立业，一个老者可以生死往复。
三年，一部《无极》充满了多少人的心血，而制片人，作为一个最大的管家多少的起步收束，多少的吃喝拉撒，多少的磕磕碰碰，多少的欢笑泪水，多少的成败得失，多少的人来客往，多少的赞扬奚落，多少的人前幕后，都尽收眼底。
《无极》从最初的一个想法到最后决定拍摄，这个过程顺利吗？
蛮顺利的，但是也很艰辛。这个剧本没有文学小说的原型，就是因为一句话而引发的庞大的故事，所以一开始的剧本创作是艰难的。整整八个月，张炭和陈凯歌两个人坐在一间屋子里，有时真的就像两个痴呆儿一样，面对面，看起来都很苦恼，一会儿张炭睡过去了四十分钟后又醒来，一会儿陈导又抽烟又睡过去了，几乎每天都是从早上九点钟坐到晚上一两点钟。其实凯歌一直认为他所创作的人物是存在的，他只是起到一个发现的作用，怎么去找到那些人物？怎么去把生命还原到他们的身上？他一直在找这个东西。剧中的人物为什么就不可能说出这样的话？那么他应该说出什么样的话？每一个人物都有他自己个性的东西。凯歌一直在做一个发现者和探索者，所以这八个月剧本细想起来确实是蛮艰辛的。我觉得陈凯歌别的地方和一般人没什么两样，最大不同点就在于他的毅力！对一件事情能保持三年这样的亢奋状态，这不是在建一栋楼什么的，而是一件想象中的事情，这种热情，激情和耐心。他一直保持这样充沛的力量，像一块充满电的电池，我觉得这不是凡人能做到的。所以他真的就像我生活中的一个老师一样，告诉我对一件事情应该怎么去追求，怎么去完成。
许多人都无法定义《无极》，就你的理解，《无极》是一部怎样的电影？
它从视觉上来说是非常绚烂的，尤其是我们这次强调摄影机的运动。用Peter的话来说，他做了一辈子摄影，没有哪一部戏会有这样多的运动镜头，它的运镜是像音乐、诗歌一样灵动而有韵律。就是配合着人物和戏剧的发展，整个镜头的参与感非常强烈。你看我们的大炮，运用在整部戏里，大概占到百分之九十的量。其实已经到了二十一世纪，我们不能还是用上一世纪的语言去拍电影。因为随着盗版碟的泛滥，观众看到和接受到许多新的影像语言，你用老套的东西去拍，他们一定不满足，真的不要小看观众。其次，从故事层面讲，这是一个非常好看，非常娱乐，非常商业的东西，有引人入胜的人物关系，有独特鲜明的人物性格。就是不同的观众走入电影院中都能获得不同的收获，喜欢看场面、特技、华丽的摄影的，他可以满足；而希望在电影中寻求思索的，也能找到，因为陈凯歌无论拍什么题材都不会放弃他一贯的人文探求。就像《霸王别姬》，你能说它是艺术电影吗？它好像不是。你能说它是完全的商业电影吗？它又不是。只能说是艺术品质与商业元素完美结合的作品。《无极》就是奔着这个方向去的。
这个电影的服装和美术非常强，听说是在刚有剧本时，就找了日本的漫画家设计草图？
其实这个想法很大胆。从我们只有一个非常简单的人物关系时，正子公也就介入了。他的东西也确实给我们很多灵感——我们这样一部影片到底要往哪个方向走？到开始拍摄，实质性筹备时，发现他的东西真是精彩，有很多天才灵感。但是要把它变成电影化的东西，在技术难度上非常大。所以又有了叶锦添的加盟。他在电影美术的行业里，可以说是一个高手。叶锦添把正子的设计，经过自己的再创作，变成了现实，就是我们现在看到的服装。
这部电影里的服装、道具的数量特别大，大概有多少数目？
我们服装大概有一万六千多件。道具呢也是上千件。其实，更重要的不在于量大，而在于它的设计之用心。陈凯歌一直在跟底下的工作人员说有两点非常重要的。第一点：他要求每一样东西都禁得起拍特写。第二点：他一定要求质感，有肌理的感觉。比如没有跟陈凯歌合作过的人，听他要求把墙刷成红色，就找一种红色刷上了。跟陈凯歌合作过的人知道他要的红颜色，是能够像透过皮肤，感觉到你底下的血啊，肉啊，骨架啊。
《无极》中有许多大场面，你最难忘的一个场面是什么？
我觉得最大的场面是我们整个创作班子的转场。从北京拉到横店，再从横店拉到云南的元谋，从元谋到香格里拉，从香格里拉再回到北京，又从北京再去内蒙。我们群众演员的数量，最多的时候达到900多名，跟了我们45天。再加上我们买了100多头犏牛，人和动物加在一起差不多是一千四五百口子。每当我看到我们的这支队伍，就有惊天动地之感。我记得，武警部队从杭州开往横店的车大概有四十五六辆，都是迷彩的。正好在路上的时候，《冷山》和《英国病人》导演安东尼·明格拉来探班。他半开玩笑地跟他的助理说：啊，怎么回事，我是
